VERSION FRANÇAISE

Leilane do Couto est née au Brésil en 1984. Elle vit et travaille à Boulogne-Billancourt, France. Ayant comme première formation le Design d’intérieur, elle a déménagé en France en 2009 où elle a eu son diplôme en Histoire de l’art et archéologie à Lille.

 Autodidacte en ce qui concerne sa pratique plastique, c’était lors de ses études en Master de Commissariat d’exposition en art contemporain à Paris, qu’elle s’est interrogée plus profondément sur le fait que, malgré tout l’effort de notre société de séparer les catégories et les choses humaines, tout reste subtilement interconnecté et en perpétuel déséquilibre. Elle a ressenti le besoin de revenir à sa pratique artistique pour essayer d’externaliser et de synthétiser ses sentiments et ses sensations, à travers l’expérience physique et sensorielle de produire quelque chose de ses propres mains. Il s’agit de prendre le risque d’avoir cette relation, n’importe où cela va la conduire. 

 Ses images sont intuitives, émotionnelles et poétiques, à l’intersection entre réel et fiction. Dans sa démarche, Leilane laisse libre espace pour la spontanéité, incorporant des éléments de la vie quotidienne, de sa double culture, ses paysages internes, ainsi que la relation du corps féminin entre le temps et l’espace. Elle développe un langage abstrait qui transite entre formes organiques et lignes sinueuses, des formes à la fois hybrides et ambiguës. Ses dessins et ses peintures semblent flotter dans un espace silencieux. 

Pendant son processus de création, elle intègre à la liste de matériaux traditionnels, des fragments du moment présent lors de l’exécution de son travail, qu’ils soient tangibles ou intangibles. Comme dans sa conception, tout est connecté, impossible de dissocier tous les éléments qui interfèrent directement dans le résultat final.

 

ENGLISH VERSION

Leilane do Couto was born in Brazil in 1984. She lives and works in Boulogne-Billancourt, France. After having completed her Interior’s design degree, she moved to France in 2009 where she received her Bachelor of Art history and archeology in Lille.

 Self-taught in her plastic practice, it was during her Master studies in Contemporary art curator in Paris, that she questioned more deeply the fact that, despite the effort of our society to separate categories and human things, everything remains subtly interconnected and in continuous imbalance. She felt the need to return to her artistic practice to try to externalize and synthesize her feelings and sensations, through the physical and sensory experience of producing something with her own hands. It's about taking the risk of having this relationship, no matter where it goes.

 The images she creates are intuitive, emotional and poetic, at the intersection between reality and fiction. In her approach, Leilane leaves free space for spontaneity, incorporating elements of daily life, her double culture, her internal landscapes and the relationship of the female body between time and space. She develops an abstract language between organic forms and sinuous lines, forms that are both hybrid and ambiguous. In her fragmented universe, her drawings and paintings seem to float in a silent space.

 During her creative process, she incorporates into the list of traditional materials, fragments of the present moment in the execution of her work, whether tangible or intangible. As in her vision everything is connected, impossible to separate all the elements that directly interfere in the end result.